篇一：音樂理論常識
音樂理論與常識
http:///index.htm
音樂理論與常識-對位 ................................................... 1
音樂理論與常識-曲式 ................................................... 1
音樂理論與常識-民間音樂中的曲式 ....................................... 2
音樂理論與常識-其他曲式 ............................................... 2
音樂理論與常識-和聲 ................................................... 6
音樂理論與常識-旋律 ................................................... 7
音樂理論與常識-樂理 ................................................... 7
合唱聲音訓(xùn)練 .......................................................... 8
怎樣呼吸才能保持足夠的氣息 ............................................ 9
如何練好聲樂 ......................................................... 10
如何運(yùn)用氣息 ......................................................... 11
音樂理論與常識-對位
對位——兩個(gè)或兩個(gè)以上獨(dú)立聲部在和諧的織體中的結(jié)合。各聲部在旋律和節(jié)奏上都有獨(dú)立性，節(jié)奏上的獨(dú)立性尤為重要；但從加一方面來說，沒有旋律性格的節(jié)奏上的獨(dú)立性也不足以構(gòu)成對位。兩條或兩條以上的旋律線的結(jié)合形成一系列相互關(guān)邊的和弦。每個(gè)和弦中的各音關(guān)系之間的關(guān)系以及和弦與和弦之間的關(guān)系構(gòu)成和聲。因此對位與和聲是密不可分的；但是既然可以寫出一系列和弦，其中第個(gè)聲部在旋律上和節(jié)奏上都沒有獨(dú)立性，那第六和聲還是可以脫離對位而存在的。另一方面，和聲的傳統(tǒng)規(guī)律從歷史上來說是對位的產(chǎn)物，亦即對位寫作的某些規(guī)律造成常見的和聲關(guān)系，使它們定型而具有獨(dú)立存在的意義。因此和聲是對位的結(jié)晶。
如果對位作品寫得聲部可以互換位置，如高聲部變成低聲部，低聲部變成高聲部，就叫轉(zhuǎn)位對位。兩個(gè)聲部之間的轉(zhuǎn)位對位叫二重對位。三個(gè)聲部也可以互換位置，每個(gè)聲部都可以成為其余兩個(gè)聲部的合適的低聲部，這就叫三重對位。四個(gè)或更多的轉(zhuǎn)位聲部也是如此（四重對位、五重對位，以此類推）。簡單的計(jì)算就可以顯示出按照聲部數(shù)迅速增長的可能的排列：二重對位有二種可能性的排列：原位和轉(zhuǎn)位；三重對位有六種，四得對位有二十四種，以此類推。
音樂理論與常識-曲式
曲式——在音樂中曲式意味著易于理解的形式，和其它藝術(shù)中的形式一樣。曲式的基本要素是
（1）重復(fù)（2）變奏（3）對比（素材、速度或力度的對比）。重復(fù)是必不可少的，因?yàn)橐魳凡牧鲜且话l(fā)即逝的，不能象用眼睛看圖畫那樣用耳朵捕捉它們。變奏之所以需要因?yàn)椴患幼兓闹貜?fù)會使人難以容忍。對比是必要的，因?yàn)橥瑯拥乃夭牡闹貜?fù)即使有變化也會感到單調(diào)。這三條原理在（a）旋律，(b)和聲，(c)節(jié)奏，(d)音色等領(lǐng)域中起作用，而且可以是分別起作用，例如節(jié)奏始終保持不變而變化其旋律，和聲改變而旋律不變，旋律與和聲時(shí)同重復(fù)而用改變其音色。在音樂中效果甚佳而在詩歌中沒有等同物的一種特殊的旋律重復(fù)形式是交疊重復(fù)或模仿，一絲不茍的交疊重復(fù)稱為卡農(nóng)，它在賦格中也起重要作用。和聲的特殊功能是建立調(diào)性對比。
對曲式的形成起推動作用因素有：(a)舞曲，(b)歌詞，(c)即興表演。有些箅曲只是由簡單的重復(fù)或略加變化的重復(fù)構(gòu)成。但大量箅曲有形成對比的段落并顯示簡單的對稱。這些自然地出現(xiàn)在創(chuàng)作的舞曲中，又轉(zhuǎn)而影響并非專為舞蹈而寫，但根據(jù)相同原則構(gòu)成的音樂。
常見的曲式還有：定旋律、處長空舞曲、眾贊歌、幻想曲、賦格、牧歌、經(jīng)文歌、序曲、前奏曲、利切卡爾、交響詩、托卡塔、康塔塔、協(xié)奏曲、彌撒曲、歌劇、清唱劇、奏鳴曲、交響曲。
音樂理論與常識-民間音樂中的曲式
廣東音樂流行于廣東地區(qū)的絲竹音樂。是從廣東戲曲中的“過場”和民間“小調(diào)譜”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。早期的樂隊(duì)由二弦、提琴、橫蕭（即笛子）、月琴和三弦組成，稱為“五架頭”，又稱“硬弓”。約在1920年后，因受江南絲竹的影響，改用高胡為主奏樂器，輔以揚(yáng)琴和秦琴，稱“三件頭”，又稱“軟弓”。此后，樂隊(duì)組合又有了種種發(fā)展。廣東音樂的音色清脆明亮，曲調(diào)流暢優(yōu)美，節(jié)奏活潑明快。《雨打芭蕉》《旱天雷》《雙聲恨》、《賽龍奪錦》《鳥投林》等等，都是膾炙人口的優(yōu)秀傳統(tǒng)樂曲。
江南絲竹是流行于蘇南、浙江一帶的絲竹音樂，以上海地區(qū)最具特點(diǎn)，影響最廣。著名的傳統(tǒng)樂曲有《歡樂歌》《云慶》《行街》《三六》《慢三六》《中花六》《慢六板》和《四合如意》八大曲。音樂格調(diào)清新、秀麗，曲調(diào)流暢、委婉，富有情韻。合奏時(shí)各個(gè)樂器聲部既富有個(gè)性而又互相和諧，演奏效果生動活潑，富有情趣。江南絲竹豐富的支聲性復(fù)調(diào)織體寫法得到音樂工作者的普遍注重。 福建南曲亦名“南音”、“南管”或“弦管”。曲調(diào)典雅古樸，是一種歷史悠久的民間音樂。它包括“指”、“譜”、“曲”三大部分�！爸浮笔怯性~、有譜、有指法的套曲，如《劉智遠(yuǎn)》《王月英》等；“譜”是無詞而有指法的器樂演奏譜，最著名的有《四時(shí)景》《梅花操》《八駿馬》和《百烏歸巢》“曲”即散曲，亦稱“草曲”。樂隊(duì)組合形式分“上四管”和“下四管”。上四管又分“洞管”（洞蕭、二弦、琵琶、三弦、拍板）和以品蕭（即笛子）替換洞蕭的“品管”兩種。下四管又稱“十音”，樂器有南噯（小嗩吶）、琵琶《三弦、二弦、響盞、狗叫、鐸、四寶、聲聲（銅鈴）和扁鼓等。 潮州弦詩流行于廣東省潮安、汕頭的古樂“詩譜”。演奏時(shí)常以二弦領(lǐng)奏，以木板擊拍，不用鑼鼓。樂曲通常是將一首詩譜用頭板、二板、三板等板式變化，以及“拷拍”和“催”等節(jié)奏變化的技法，發(fā)展成為一首由慢速而逐層加快的套曲，如《昭君怨》《柳青娘》《雙獅戲球》等。弦詩樂采用“輕三六”、“輕三重六”、“重三六”和“活五”等調(diào)式、調(diào)性變化的手段，使旋律色彩豐富多變，富有特色。
二人臺牌子曲流行于內(nèi)蒙、晉北、河北張家口一帶的地方戲曲“二人臺”音樂中的牌子曲部分。它經(jīng)過藝人們在長期藝術(shù)實(shí)踐中的加工發(fā)民形成了由慢板、二流水和捏子板聯(lián)合樂章（第一樂章）的結(jié)構(gòu)。它由呈示部、展開部、再現(xiàn)部組成。呈示部之前往往有一慢速引子，再現(xiàn)部之后有結(jié)尾。呈示部由第一主題（主調(diào)）、經(jīng)過句、第二主題（多為屬調(diào)）與結(jié)尾等部分組成，兩個(gè)主題往往有對比；展開部運(yùn)用呈示部的材料作為主要素材，通過各種手法（如轉(zhuǎn)調(diào)等）展開，形成高潮；再現(xiàn)部類似呈示部，但一般兩個(gè)主題均為主調(diào)，以求得調(diào)性統(tǒng)一。浪漫派以后的作曲家已不嚴(yán)格遵守上述程式和原則，多為自由的奏嗚曲式了。
音樂理論與常識-其他曲式
變奏曲式，先奏出一自成段落的主題，然后以一系列的主題變形（即變奏），使主題通過多次不同的變奏而得到多方面的發(fā)揮。其圖式為：主題--變奏1---變奏3--??變奏8??少則三五次，多則數(shù)十次。變奏之主題，大都較優(yōu)美動人。常有用變奏曲式寫成的獨(dú)立樂曲，也有用于奏鳴曲等大型樂曲中（通常用于慢樂章）的，如貝多芬的《熱情奏鳴曲》。
回旋曲式起源于歐洲民間的輪舞曲，十八世紀(jì)初葉法國古鋼琴曲多用之。以一再反復(fù)的基本主
題與若干各不相同的“插段”交替出現(xiàn)為原則。其圖式為：A《基本主題）＋B（第一插段）＋A＋C（第二插段）＋A?。這種曲式適宜于表現(xiàn)活躍歡騰的情景，奏鳴曲、交響曲等大型樂曲的末樂章常用之，以熱烈的氣氛結(jié)束音樂。在歌曲中也有回旋曲式性質(zhì)的作品，如洗星海的《到敵人后方去》等。
分節(jié)歌用同一曲調(diào)的反復(fù)配多段歌詞的歌曲形式。其中各段歌詞在字?jǐn)?shù)、韻律等方面均大體相同，在民歌中尤為常見，如《四季歌》、《藍(lán)花花》等。群眾歌曲創(chuàng)作也常以分節(jié)歌形式出現(xiàn)，如生茂的《學(xué)習(xí)雷鋒好榜樣》等。
副歌在某些分節(jié)歌中，往往有一個(gè)部分歌詞每遍所唱都不同，而另一部分則每遍相同，這歌詞相同的部分即為副歌，通常為二段式歌曲中的第二段，與第一段常成節(jié)奏、拍子、速度、調(diào)性上的對比，并集中概括全曲中心思想，也有第一段為副歌的。如王宰的《歌唱祖國》中自“五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)"起的部分。
引子樂曲為主題呈示前的樂句或樂段，借以導(dǎo)引出主題或呈示部分的出現(xiàn)，且有醞釀某種情緒、渲染某一特定場景等作用。
尾聲指樂曲的結(jié)束部分，用以引伸未盡之意并加強(qiáng)結(jié)束感；在大型樂曲中快板樂章的尾聲，常帶有發(fā)展，形成曲終的高潮。
華彩段原指意大利正歌劇中詠嘆調(diào)末尾處由獨(dú)唱者即興發(fā)揮的段落。后來在協(xié)奏曲樂章的末尾處也常插用此種段落，通常樂隊(duì)暫停演奏，由獨(dú)奏者充分發(fā)揮其表演技術(shù)。這部分的演奏較自由，難度也較高，因而也較引人注目。華彩段最初由獨(dú)奏者即興創(chuàng)作，后來，作曲者也開始寫作，成為作品中的有機(jī)部分和獨(dú)縣特點(diǎn)的段落。
宣敘調(diào)，歌劇、清唱劇中的一種獨(dú)唱曲體裁，也稱"朗誦調(diào)"。旋律近于說白，節(jié)奏比較自由。 詠嘆調(diào)又叫“詠唱”。原意是抒情獨(dú)唱曲。最初是意大利的歌劇、清唱劇中常以歌謠體裁出現(xiàn)的獨(dú)唱曲，通常篇幅較大，且富于戲劇性，集中體現(xiàn)劇中某一人物形象或心理上的刻劃。常利用三段曲式或變奏曲式、回旋曲武。由于其旋律性強(qiáng)，表現(xiàn)力豐富，可在音樂會上單獨(dú)演唱。
清唱劇又譯作“神劇”、“圣劇”。大型聲樂套曲。包括獨(dú)唱、重唱及合唱，有的也用管弦樂隊(duì)伴奏。內(nèi)容富于戲劇性和史詩性。十六世紀(jì)末起源于羅馬，最初以《圣經(jīng)》故事為題材，表演形式與歌劇相似。十七世紀(jì)中期始發(fā)展成為在音樂會上演出的聲樂作品，并以合唱為主。如海頓的《創(chuàng)世紀(jì)》等�，F(xiàn)代作曲家常用以表現(xiàn)重大歷史或現(xiàn)實(shí)題材。
康塔塔大型聲樂套曲，最初是一種獨(dú)唱的世俗敘事套曲，以詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)交替組戌。十七世紀(jì)初產(chǎn)步于意大利，中葉傳入德國，遂發(fā)展成為一種包括獨(dú)唱、重唱、合唱的聲樂套曲，以世俗或《圣經(jīng)》故事為題材。這種“康塔塔”與清唱劇相似，內(nèi)容往在偏重抒情，故事內(nèi)容較簡單，并與中國的大合唱相近。
大合唱，大型多樂章的聲樂套曲。包括獨(dú)唱、重唱、對唱、齊唱、合唱（有時(shí)穿插朗誦）等，常用管弦樂隊(duì)或鋼琴伴奏。
彌撒曲是一種天主教堂所用的復(fù)調(diào)風(fēng)格聲樂套曲。十七世紀(jì)前，是沒有伴奏的清唱曲。分普通、特別、安魂、婚禮、主教等彌撒類型。其中普通彌撒曲用途較廣，通常包含《天主矜憐頌》《榮福經(jīng)》、《信經(jīng)》《三呼圣哉》《祝福經(jīng)》《羔羊經(jīng)》六個(gè)樂章。十七世紀(jì)起采用管弦樂伴奏，插入獨(dú)唱、重唱等，著名的彌撒曲有巴赫的小小調(diào)彌撒曲》、貝多芬的《莊嚴(yán)彌撒曲》等。
牧歌，歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的一種世俗歌曲，盛行于意大利。十四世紀(jì)的牧歌由田園風(fēng)的獨(dú)唱歌
曲演變而成，伴奏部分有一個(gè)或兩個(gè)聲部，歌詞大多以愛情或自然景物為題材；十六世紀(jì)的牧歌由一種多聲部的復(fù)調(diào)歌曲伏羅托拉演變而成，為無伴奏合唱曲，具有四個(gè)或五個(gè)聲部，其高聲部最為突出，在實(shí)際演出時(shí)往往由一人獨(dú)唱，其余聲部則由樂器奏出，有時(shí)甚至各聲部均由樂器演奏。此種牧歌常被改成鍵盤樂曲等。意大利牧歌全盛時(shí)期的代表作曲家有瑪蘭齊渥、拉索等。十七世紀(jì)后，牧歌漸趨衰竭。
眾贊歌，一種基督教會眾人合唱的贊美詩。十六世紀(jì)后，作曲家常將它加以改編，用管風(fēng)琴伴奏。在十七、十八世紀(jì)德國宗教音樂中它占有重要地位。
阿勒曼德，十六世紀(jì)后半葉起源于德國的一種舞曲，十八世紀(jì)上半葉，在巴赫等人的創(chuàng)作中，發(fā)展成為純器樂曲。其特點(diǎn)為：中速，四拍子，以一短時(shí)值的音符作為起拍；旋律流暢，伴奏簡單，常由兩段組成，各重復(fù)一遍。在德國古典組曲中，它是固定的四首舞曲的第一首。
庫朗，起源于法國的一種舞曲。盛行于十七世紀(jì)，以后成為復(fù)調(diào)音樂的器樂曲。其特點(diǎn)為：速度較決，三拍子，常用附點(diǎn)節(jié)奏，以一短時(shí)值的音符作為起拍，由兩段組成，各重復(fù)一遍。每段以長音結(jié)束，并將變成拍子。另外還有一種意大利式的庫朗，節(jié)奏活潑生動，常為或拍子。在德國古典組曲中，它是固定的四首舞曲的第二首。
薩拉班德，一種慢速三拍子舞曲。強(qiáng)音常在第二拍，結(jié)構(gòu)為兩段式。十五世紀(jì)起源于波斯，十六世紀(jì)流行于西班牙，后傳人法國，常用于貴族社會和舞劇中。十七世紀(jì)前半葉起，常見于德國古典組曲，為其中四首固定舞曲的第三首。
基格，一種三拍子舞曲。由兩個(gè)八小節(jié)的反復(fù)樂句構(gòu)成。十八世紀(jì)初，形成法國式與意大利式兩種風(fēng)格。前者結(jié)構(gòu)為兩段式，每段均作反復(fù)，用、拍子的附點(diǎn)節(jié)奏，主題常作賦格式處理。德國古典組曲多以它為最后樂章。意大利式基格的特點(diǎn)為：節(jié)奏活潑生動。旋律惋蜒、連貫，以和聲為襯托。
小步舞曲原為法國土風(fēng)舞，一種三拍子的舞曲。約1650年傳人宮廷，逐步變成速度徐緩、風(fēng)格典雅的舞曲，流行于貴族社會。十七、十八世紀(jì)常用于古鋼琴組曲和管弦樂套曲中，作為一個(gè)樂章（常為第三樂章），也可作為單獨(dú)的器樂曲。其結(jié)構(gòu)為三段式曲體，中段常用三個(gè)聲部寫成，故稱“三聲部中段”，沿習(xí)至今。
加伏特，一種法國古代民間舞曲。傳人宮廷后，被采用于舞劇和歌劇中，后又被作曲家采用，成為器樂組曲中的一個(gè)樂章。其特點(diǎn)為，中速，四拍子，中間常插入一段以長音為襯托的貝笛舞曲，前后形成對比。
恰空，十六世紀(jì)時(shí)原為西班牙的一種舞曲。情緒熱烈奔放。約十七世紀(jì)起傳人歐洲各國，演變?yōu)槠鳂非Ｍǔ橹兴�，三拍子，情緒莊重。其主題常由一連串和弦的低音構(gòu)成，在不斷反復(fù)的低音主題上進(jìn)行各種變奏。
帕薩卡里亞，一種慢速三拍子的意大利舞曲。后傳人歐洲各國，演變?yōu)槠鳂非Ｆ浣Y(jié)構(gòu)與恰空相仿，同為連續(xù)的主題變奏，低音主題有時(shí)移到高聲部出現(xiàn)，常多用小調(diào)寫成，速度較恰空更慢。
塔蘭臺拉最初是意大利南部的一種民間舞曲。據(jù)傳說，被一種毒蜘蛛“培蘭臺拉”咬傷的人，必須劇烈跳舞始能解毒，塔蘭臺拉舞即起源于此。其節(jié)拍為或拍子，以三連音構(gòu)成的節(jié)奏貫穿全曲，速度迅急，臨結(jié)束前逐漸加快，情緒熱烈。
圓舞曲起源于奧地利北部的一種民間三拍子舞蹈。分快、慢步兩種。舞時(shí)兩人成對旋轉(zhuǎn)，十七、十八世紀(jì)流行于維也納宮廷后，速度漸快，并始用于城市社交舞會。十九世紀(jì)起風(fēng)行于歐洲各國。現(xiàn)在通行的圓舞曲，大多是維也納式的圓舞曲，速度為小快板，其特點(diǎn)為節(jié)奏明確，旋律流楊；伴
篇二：音樂高考樂理音樂常識填空題
1.肖友梅的主要作品有歌曲集（）和（）；藝術(shù)歌曲（《 》）影響較廣；比較著名的有（）等. 2.任光的電影歌曲有（ ）等；民族器樂合奏（）等；救亡歌曲（ ）等；歌�。ǎ┑�.
3.賀綠汀的作品有鋼琴曲（ ）等；電影音樂（）等；插曲（）等；歌曲（ ）等；管弦樂小品（ ）等；并著有（ ）.
4.黃自有管弦樂序曲（），清唱劇（ ），合唱曲（ 、），歌曲（ （ ）和音樂論文（ ）等.
5.冼星海的抗戰(zhàn)歌曲有（
）等1938年創(chuàng)作了著名的（）；另外有交響曲（ ）、管弦樂組曲（（ ）；被稱為（ ）.
6.丁善德有大型器樂曲（ 和 ），大合唱（ ）；鋼琴獨(dú)奏曲（ （ ）等作曲技術(shù)理論著作.
7.聶耳原名（ ）他的第一首作品為（），廣為傳唱的有（
）等，及被定為《國歌》的（ ），民族器樂曲有（ 8.馬思聰?shù)淖髌酚行√崆偾?）管弦樂（ ） 管弦樂組曲（ ）等.
9.馬可的作品有歌曲（ ），秧歌�。� ） 歌劇（ ）（與______、________合作）
）、管弦樂曲（）等；論著有）等；音樂論文有）等.
）等；并為（）等民歌配伴奏，著有
管弦樂（）等.
10.杜鳴心的作品有舞�。� ）交響詩（）， 交響音畫（ ），交響詩（
）鋼琴協(xié)奏曲（ ）等.
11.吳祖強(qiáng)的作品有舞劇音樂（），琵琶協(xié)奏曲（書.
12.華彥鈞小名（）二胡曲有（ 琵琶曲有（ ）等.
13.劉天華是民族器樂作曲家有（ ）等十首二胡曲，（14.管平湖是（）演奏家，先后發(fā)掘出的琴曲有（15.陸春齡是（ ）演奏家代表曲目有（ ）等，還有笛子獨(dú)奏曲（ ） 等. 16.劉德海是（）演奏家，其代表曲目有（
）等.
17.中國著名的指揮家有（
）等.
18.巴赫是（ ）國人，（ ）音樂的杰出代表，被譽(yù)為（ ）。交響音畫（ ），著有（ ）， ）等，京戲曲譜（）等，《流水》為（）曲.），主要作品有（ .），晚年有（ ）
）一 ）
一書.
19.亨德爾是（）國人，作品有歌�。ǎ�，清唱劇有（ ），管弦樂有（ ）. 20.海頓是（）國作曲家，被稱為（），他有１００多部交響曲和一些弦樂四重奏. 21..莫扎特（ ）國作曲家，被譽(yù)為（ ），主要作品有（）等. 22.貝多芬（ ）國人，被譽(yù)為（），主要作品有交響曲（
）等，序曲（ ），鋼琴奏鳴曲（ ）32部；且吸收了（ ）的精華，開辟了（23.韋伯是（ ）國人，代表作有歌�。� ），鋼琴曲（ ）等. 24.羅西尼（）國作曲家，作品有歌�。� ）等.
25.舒伯特（ ）國作曲家，被譽(yù)為（ ）；主要作品有（）等歌曲140多首，此外還有交響曲（ 四重奏，
（ ）五重奏，聲樂套曲（ ）等. 26.柏遼茲（ ）國作曲家，代表作有（ ）此外還有（
）等作品.
27.肖邦（ ）國音樂家，有（）之稱，主要作品有（ ）等.
28.舒曼（）國音樂家，其作品富有浪漫主義氣息，主要有鋼琴曲（ ）等，歌曲集（29.李斯特（ ）作曲家，（ ）家，被譽(yù)為（ ）主張標(biāo)題音樂，首創(chuàng)（）體裁，作有（壓利狂想曲.
）. ），（ ））等. 13部交響曲，（ ）首匈）等
30.威爾第意大利（ ）作曲家，世界上最有影響的歌劇大師之一，作品有歌劇（）等. 31.瓦格納是（ ）國作曲家，主要作品有（）等歌劇. 32.斯美塔那（）國作曲家，主要作品有民族歌劇（ ）等，并作有著名的交響詩套曲（
），被譽(yù)為（ ）.
33.約翰.施特勞斯（）國（ ）作家，主要作品有（
）等圓舞曲，被譽(yù)為（ 34.比才（ ）國作曲家，代表歌劇有（ ），管弦樂組曲 （35.穆索爾斯基（ ）國作曲家，其作品有管弦樂（ ）鋼琴組曲（36.柴科夫斯基（）國作曲家，主要作品有歌�。� ），舞劇三步曲（ （），鋼琴曲（ ）及序曲（ ）等. 37.德沃夏克（ ）國作曲家，代表作有（ ）亦名（ ），并作有聲樂曲（ ）等.
38.格里格（ ）國作曲家，作品有管弦樂組曲（ ）管弦樂（ 39.里姆斯基—柯薩科夫（）國作曲家，代表有交響組曲（ ）管弦樂曲（40.普契尼（）國歌劇作家，代表作有（ ） 等.
41.德彪西（ ）國作曲家，（）的創(chuàng)始人，作品有管弦樂序曲（ ）.
）等.
），歌�。ǎ┑�. ）等. ）等.
），《（ ）交響曲》，協(xié)奏曲（），管弦樂曲（）等.
）等，交響詩），歌�。ǎ�，鋼琴曲（
42.圣桑（）國作曲家，代表作有（ ）等. 43.普羅科菲耶夫（）國作曲家，鋼琴家，指揮家，代表作有（）等.
44.著有《歌唱法》一書的歌唱家是（ ）國的（）.
45.世界三大男高音是（ ）國的（ ），（ ）國的（）和（ ）.（46.帕格尼尼是（ ）國（ ）演奏家. 47.梅紐因是（ ）國的（ ）演奏家. 48.外國的著名指揮家有（
）（填出國籍，人名）.
49.弦樂器分為三大類（1）________如（ ）等，（2）________如（ ___________如（ ）等.
50.氣鳴樂器分為三類（1）__________如（）（2）_______如（（3）___________如（）.
51.嗩吶又叫（________,_______,________,______）等；簫也叫（ ）；笳是（52.打擊樂器包括（1）_______包括（
）等（2）___________包括（ ）等.（以上為中國樂器）
53.銅管樂器有（）等.
）有“高音C之王”的美譽(yù). ）等，（3） ）， 時(shí)代的樂器；蘆笙是（）族的樂器；管也叫（_______,_______,_________）.）
篇三：高考音樂常識模擬試題
高考音樂樂理知識模擬試題
一、填空題
1、世界上有三種最古老的戲劇藝術(shù)，他們是指 古希臘的悲劇和喜劇，印度的梵劇，中國的戲曲 。
2、根據(jù)德國樂器學(xué)者薩克斯和奧地利音樂學(xué)者霍恩博斯特爾于1914年提出的現(xiàn)代樂器分類法，可以把我國民間樂器分為 體鳴樂器（如鐘、鑼）氣鳴樂器（如笙、笛）膜鳴樂器（如鼓）弦鳴樂器（如箏、琵琶） 四類。
3、著名小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》的作者是 何占豪、陳鋼 。
4、《義勇軍進(jìn)行曲》 原是 《風(fēng)云兒女》 影片的主題歌，聶耳作曲；《熱血》原是影片 《夜半歌聲》 的插曲，冼星海作曲；
5、世界上第一個(gè)提出十二平均理論的是 中國 朱載堉 。
6、勞動號子，簡稱 “號子” ，是產(chǎn)生并應(yīng)用于勞動之中，具有協(xié)調(diào)與指揮勞動的實(shí)際功用的民間歌曲。
7、中國的民間歌曲一般可分為 勞動號子、山歌 、小調(diào) 等三大類。
8、八音是指： 金、石、土、革、絲、木、匏，竹
9、六律是指： 黃鐘、太簇、姑洗、蕤賓、夷則、無射
10、聶耳創(chuàng)作的第一首歌曲是 《省師附小校歌》
11、素有 “人民音樂家” 之稱的著名音樂家冼星海，一生共創(chuàng)作了四部大合唱，它們是 《黃河大合唱》、《生產(chǎn)大合唱》、《九一八大合唱》、《犧盟大合唱》 。
12、笛是我國廣泛應(yīng)用于戲曲、說唱、民間器樂的吹管樂器，因多以竹子制造，又叫 竹笛 。笛種類繁多，最常見的有以伴奏昆腔類戲曲而得名的曲笛，以及以伴奏梆子腔而得名的梆笛，曲笛較長，音色柔和；梆笛較短，音色明亮。梆笛比曲笛高 四度 。
13、琵琶獨(dú)奏曲《大浪淘沙》，是我國民間音樂家阿炳，原名 華彥鈞 在民間音樂的基礎(chǔ)上創(chuàng)作改編的。
14、二胡是我國廣泛流行的弓弦樂器，因有兩條弦而得名。我國最著名的二胡樂曲，是阿炳創(chuàng)作的 《二泉映月》 。他還創(chuàng)作了《寒春風(fēng)曲》《聽松》兩首二胡曲。
15、絲竹樂是由絲弦樂器和竹管樂器演奏的音樂形式。最古老的絲竹演奏是琴瑟與蕭管的合奏，常為歌唱和舞蹈伴奏。近代絲竹樂主要流行在我國南方，樂種有“江南絲竹” “廣東音樂”、 “福建南音” “潮州弦詩”以及云南麗江的“白沙細(xì)樂”等，絲竹樂的特點(diǎn)是樂隊(duì)小巧，音樂風(fēng)格輕松、細(xì)膩、優(yōu)雅。
16、《高山流水》此曲現(xiàn)存曲譜于 《神奇秘譜》 。
17、少數(shù)民族的歌唱節(jié)日，壯族叫“歌墟”，苗族叫 “游方” ，侗族叫 “坐妹” ，蒙古族叫 “敖包會” ，回族叫 “花兒會” ，瑤族叫 “放浪” 。
18、我國各地音樂節(jié)日的名稱：上海叫“上海之春”，廣東叫 “羊城音樂花會” ，山東叫 “泉城之秋” ，四川叫 “蓉城之秋” ，湖北叫 “琴臺音樂會” ，福建叫“武夷之春”，貴州叫 “苗嶺之聲音樂節(jié)” ，遼寧叫 “沈陽音樂周” ，黑龍江叫 “哈爾濱之夏” 。
19、聶耳，我國著名作曲家、音樂家、活動家，1912年2月15日生于 昆明 ，原名 守信 ，字子義（亦稱紫藝）。
20、音樂作品的高潮，典型的情況下出現(xiàn)在全曲的 0.618、5/8或相似值處 ，同古希臘建筑、雕塑中 黃金分割點(diǎn) 正相穩(wěn)合。
21、在遨游于宇宙空間的美國“航行者”太空船上，有一張向外國人發(fā)出的唱片，其中錄制的七段音樂中，有一段是用中國樂器 古琴 ，演奏的樂曲 《流水》 。
22、小夜曲是歐洲人特有的一種 表達(dá)愛情 音樂題材。
23、明代我過出現(xiàn)了描寫垓下之戰(zhàn)的兩首琵琶曲是 《十面埋伏》，《霸王卸甲》 。
24、卡拉揚(yáng)是 奧地利 （國）指揮家；托斯卡尼尼是 意大利 （國）指揮家；斯托科夫斯基是 美國 （國）指揮家；小澤征爾是 日本 （國）指揮家。
25、在我國引入西方音樂第一人是 李叔同 。
26、“下里巴人”常被當(dāng)做通俗文藝的代稱，與之相對立的 “《陽春白雪》” ，則被當(dāng)作高深難學(xué)的代名詞。
27、我國的戲曲藝術(shù)發(fā)展到清`乾隆年間，形成了又一次高潮，產(chǎn)生新興的劇種京劇。它是在 徽戲和漢戲 的基礎(chǔ)上于北京形成的，因此名為京劇。
28、“磬”是一種由石頭制成的 打擊樂器 ，是最古老的樂器之一。打擊樂器。
29、京韻大鼓，又稱京音大鼓。是在木板大鼓的基礎(chǔ)上，與子弟書相結(jié)合，汲取京劇、梆子腔等發(fā)展而成。由于它在演唱上以京音代替方言，故而得名。主要流行于北京，天津 一帶。伴奏樂器有： 三弦，二胡 。 曲調(diào)流暢，跌宕起伏，字正腔圓 ，是京韻大鼓的突出風(fēng)格。著名藝人 劉寶全 對其發(fā)展作出卓越貢獻(xiàn)。
30、我國戲曲音樂的唱腔結(jié)構(gòu)分為 板腔體 和曲牌體 兩種。
31、人們通常稱居住在云南彌勒、昆明一帶的彝族人為“阿細(xì)”，阿細(xì)的男女老少在勞動之余都愛跳，又因?yàn)榍嗄昴信Ｔ谠孪绿�，故稱 《阿細(xì)跳月》 。
32、體態(tài)律動學(xué)的創(chuàng)始人是 埃米爾？雅克？達(dá)爾克羅斯 ，瑞士國人。
33、莫扎特寫了 49 部交響樂，貝多芬寫了 9 部交響樂；柴可夫斯基寫了 7部交響曲。
34、我國最早的音樂刊物是 《音樂小雜志》 ，于1906年出版。
35、圓舞曲寫的最多的，人稱“圓舞曲之王”的是 奧地利國約翰？斯特勞斯 ；公認(rèn)的“歌曲之王”的是 奧地利 國，作曲家 舒伯特 。
36、交響樂寫得最多的是享有“交響樂之父”美稱的 奧地利作曲家海頓 。
二、選擇題
1、下面屬于梆笛的代表曲目有（ A C ）。
A、《五梆子》 B、《小放牛》 C、《喜相逢》 D、《鷓鴣飛》
2、下列作品中不屬于古琴作品的有：（ D ）
A、《高山流水》《廣陵散》 B、《酒狂》《梅花三弄》
C、《離騷》《平沙落燕》 D、《瀟湘水云》《大浪淘沙》
3、下列作品中不屬于秧歌劇的作品有：（ D ）
A、馬可的《夫妻識字》 B、王大化，安波等人的《兄妹開荒》
C、周而復(fù)，蘇一平《牛永貴掛彩》 D、李劫夫 《堅(jiān)決打他不留情》
4、劉天華是我國二胡，琵琶等民族樂器的革新者。下面屬于他的作品有（ BC ）。
A、《聽雨》 B、《良宵》 C、《燭影搖紅》 D、《懷舊》
5、在管弦樂隊(duì)中，“身材最高的樂器，發(fā)音最高的樂器，表現(xiàn)力最豐富的樂器分別是（ A ）
A、低音提琴 短笛 小提琴 B、大提琴 長笛 鋼琴
C、低音提琴 短笛 鋼琴 D、大提琴 雙簧管 小提琴
6、下面說法完全正確的是（ ABCD ）
A、《小河淌水》云南民歌 B、《槐花幾時(shí)開》四川民歌
C、《月牙五更》東北民歌 D、《嘎達(dá)梅林》內(nèi)蒙民歌
7、下列選項(xiàng)中表述不正確的有（ C ）
A、酒歌是在民間喜慶之日飲酒時(shí)所唱的風(fēng)俗歌曲。我國各民族都有，但名稱不同
B、蒙古族的民歌從音樂特點(diǎn)和風(fēng)格上可概括分為長調(diào)和短調(diào)
C、勞動號子的藝術(shù)特征是曲調(diào)高亢，嘹亮，節(jié)奏自由悠長，是勞動人民用來抒發(fā)感情的民歌種類
D、冬不拉彈唱，民歌與哈薩克族彈撥樂器冬不拉相結(jié)合的一種藝術(shù)形式。
8、下列說法正確的有（ ABCD ）
A、按照藝術(shù)風(fēng)格，我國漢族的說唱曲種被大致分為評話、鼓曲、快板、相聲四大類
B、我國說唱音樂的表演形式主要有：單口唱、對口唱、幫唱、拆唱、走唱等等
C、鼓詞類說唱曲種俗稱大鼓，主要流行在我國北方。如山東梨花大鼓唐山大鼓等
D、琴書是以主要伴奏樂器---揚(yáng)琴命名的說唱曲種。
9、1934年俄國籍著名作曲家齊爾品在國立音專舉辦了”征求中國風(fēng)味鋼琴曲“的比賽，賀綠汀的《牧童短笛》和《搖籃曲》分別獲頭等獎和名譽(yù)二等獎。下面不屬于他的作品的是（ D ）
A、《四季歌》
B、《嘉陵江上》C、《游擊隊(duì)歌》D、《我住長江頭》
《音樂理論高考習(xí)題(常識類)》出自：百味書屋
鏈接地址：http://www.lianwanxin.com/news/145628.html
轉(zhuǎn)載請保留,謝謝!